〈李梅樹120歲藝術紀念展〉

 

國立臺灣美術館「李梅樹120歲藝術紀念展」

                        欣賞李梅樹筆下地方風土、人物美麗篇章

                            李梅樹，〈冰果店〉，1974，油彩、畫布，89.5x130公分，李梅樹紀念館提供。

文化部所屬國立臺灣美術館17日推出「畫筆下的真實—李梅樹120歲藝術紀念展」，由館內研究員薛燕玲擔任策展人，攜手李梅樹紀念館、財團法人李梅樹文教基教金會共同辦理，彰顯李梅樹在臺灣美術史上留下以寫實風格表現地方風土、人物美麗篇章的藝術成就。

臺灣藝術史學者李欽賢表示，李梅樹畫作中的寫實手法呈現彼時臺灣的時代風格，「真實就是生活的道具或是東西」。李梅樹將時代的場景畫得仔細傳神，從一般人的造型，以服裝與手勢來提昇臺灣人所嚮往的高貴氣質。李梅樹是最早以臺灣土地與人民為題材的畫家。

策展人薛燕玲表示，本展歷經1年籌備，從1000多件作品與文獻資料，將李梅樹一生中最精華的部份，分成六個子題來呈現與展現他的風格特質，貫穿他一生生命歷程。這些資料與作品，有助於了解更了解他的藝術創造與服務社會的歷程。李梅樹在日本學習藝術，當時美術主流強調寫真與著重戶外光表現的外光派，但在戰後50年代以後，非常多藝術家因為政治與社會氛圍影響，還有現代藝術思潮紛紛改變繪畫風格，但他一直堅持寫實主義來關注臺灣這塊土地與人民，對他而言，真實就是關注臺灣風土展現的理念。他的繪畫與臺灣風土、人民休戚與共，建立臺灣本土在地的美麗篇章。

                  李梅樹，〈小憩之女〉，1935，油彩、畫布，162x130公分，李梅樹紀念館提供。

                   李梅樹，〈郊遊〉，1948，油彩、畫布，162x130公分，國立臺灣美術館典藏。

              李梅樹，〈看畫冊的少女〉，1936，油彩、畫布，162x130公分，國立臺灣美術館典藏。

國美館指出，李梅樹是位勤奮且創作豐富的藝術家，從年少時臨摹西洋名家作品、學生時代作品、祖師廟相關作品，到中後期的本土作品等約估計有數千件，包括素描、油畫、水彩、水墨、草圖，以及眾多文獻資料等。今年恰逢李梅樹120歲紀念，本展重新爬梳其一生的藝術創作，回顧閱覽李梅樹畫筆下映照鄉里、真情紀實道地臺灣風格的作品。擇其創作精華，並輔以草圖、照片與文獻等，分六項子題：「熠熠榮光」、「印象三角湧」、「流光一刻日常季實」、「縱橫之間交輝」、「擘劃祖師廟重建」、「疊疊生發」呈現與探討其創作脈絡、題材與風格特色，貫穿其美術實踐與社會參與的整體歷程。李梅樹終其一生始終秉持寫實主義的風格，關注描繪臺灣土地、人民，並在戰後致力實踐油畫本土化，建立自我本土主體意識風格的作品。